В Латвийском Национальном художественном музее открылась выставка работ Лудолфа Либертса — пожалуй, самого известного за пределами страны художника из Латвии. Масштабная экспозиция посвящена преимущественно оформлению театральных спектаклей, сценографии и костюмам, выполненным в стиле ар-деко.
Международная известность к мастеру пришла уже в 1920-30-х, он стал одним из немногих латвийских художников, которым удалось провести персональные выставки в Париже (1927), Брюсселе (1929), Берлине (1930, 1938), Стокгольме (1938) и Копенгагене (1938). Либертс участвовал в международных выставках сценографии, где его работы часто награждались. Эскизы художника к спектаклям театра, оперы и балета хранятся не только в хранилищах латвийских учреждений, но и в ряде музеев и коллекций за рубежом.
Л.Либертс. «Printemps», 1927. Фото: Латвийский национальный художественный музей
В 1944 году Либертс эмигрировал из оккупированной Латвии в Австрию, с 1945 года жил в Германии, а затем переехал на постоянное место жительства в США, где с 1951 года руководил классом живописи в Нью-Йоркском городском колледже. И до сих пор считается знаком качества и престижа, если в коллекции банка или частного лица присутствует несколько живописных полотен Либертса.
Выставка «Лудолф Либертс (1895-1959). Гипнотическое великолепие ар-деко» продлится до 16 марта. Она поражает своей красочностью. Куратор экспозиции Наталья Евсеева говорит, что художник почувствовал свое время. Сценография выставки, созданная Анной Хейнрихсоне, построена как спектакль, в котором есть пролог, содержание и финал.
Костюм к «Аиде», 1926. Фото: Латвийский национальный художественный музей
Художник оформил 43 спектаклей, преимущественно в Латвийской Национальной опере, из них пять — в Литве, в Каунасском театре, поэтому на выставке представлены и работы из ряда литовских музеев. Роскошь того времени представляют костюмы и офорты со сценографией оформления «Аиды» в Литве в 1926-м. Представлены и нереализованные проекты — например, костюм Шехерезады для труппы Анны Павловой. Выставка дополнена и живописью классика.
«Либертс — один из немногих модернистов за пределами рижской группы художников, — говорит Евсеева. — Стиль его картин 1920-х годов отличается от произведений других художников. Трактовка принципов модернизма демонстрирует оригинальную интерпретацию французского современного искусства и русского кубофутуризма.
Л.Либертс. «Portrets ar arku», 1923. Фото: Латвийский национальный художественный музей
В 1930-е годы Либертс, как и многие латвийские художники того времени, активно интересовался стариной, свободно фантазировал на исторические темы и образы прошлого. Многочисленные городские пейзажи Либерта во многом отражают его деятельность в театре — автор часто рисовал различные световые эффекты, уличное освещение в ночное время. По колориту и композиционному построению эти произведения в некоторой степени напоминают театральные декорации».
Большинство работ, представленных на выставке, экспонируются впервые.
Одновременно с выставкой издательство Neputns под руководством искусствоведа Лаймы Славы издало роскошный монографический художественный альбом «Лудолфс Либертс» в серии «Великая классика искусства».
Выставку поддерживают Государственный фонд культурного капитала, Фонд поддержки будущего банка Rietumu и посольство США в Латвии.
{{subtitle}}
{{/subtitle}}