Умер театральный режиссер Римас Туминас. «Он всегда умел дать новое дыхание старым театральным текстам»

Его судьба была длинной: учеба в Литве, потом в ГИТИСе на режиссуре, работа в Литве и в других театрах тогда большой страны, открывшиеся новые возможности в переменившейся стране. В 1988 году, когда ему всего 36 лет, он ставит спектакль «Здесь не будет смерти», который становится основой для будущего нового театра, а в 1990 — «Вишневый сад», с которого началась история Малого театра Вильнюса. День основания театра официально зафиксирован — 2 марта 1990 года, через семь лет театр получил статус государственного. Это был театр уже независимой Литвы.

В 1998 году он показал свой «Маскарад» из Вильнюса в Москве. И открыл новый век в 2000 году премьерой в театре «Современник» спектаклем «Играем… Шиллера», в котором играли Марина Неелова и Елена Яковлева. С этого момента началась его новая жизнь, которую он делил между Вильнюсом и Москвой. С 2007 года он уже постоянно работал художественным руководителем Академического театра имени Вахтангова в Москве, превратив его за несколько лет в самый востребованный театр столицы. Звезды советского театра и молодые актеры поверили и доверились ему.

А в Вильнюсе Малый театр продолжал работать, там оставались его ученики разных лет, его товарищи, с которыми он всегда делал театр. Художник Адомас Яцовскис, композитор Фаустас Латенас, хореограф Анжелика Холина. Все они творческой командой всегда были рядом, делили свою жизнь в работе с мастером и в Москве, и в Вильнюсе. 

Ему рукоплескали зрители Тель-Авива, куда регулярно привозили его спектакли. Римас Туминас поставил грандиозный спектакль в 2016 году, «Царь Эдип» — это была совместная постановка с Национальным театром в Афинах, играли под открытым небом, и сразу же спектакль начал путешествовать по европейским фестивалям. Туминас умел всегда дать новое дыхание старым театральным текстам.

Театр был обласкан российской властью, гранты, специальная финансовая поддержка, реконструкции и ремонты, расширения и присоединения новых площадок и активное участие в больших государственных проектах — все это существовало как будто параллельно тому, что было интересно делать самому Туминасу. В 2011 году он придумал спектакль, в котором отразил почти столетнюю эпоху Вахтанговского театра, передал его легенду, его масштаб и уникальность каждого из актеров театра. «Пристань» — спектакль, в котором вышли актеры всех поколений, в котором собраны тексты русских и европейских авторов, где каждому был дан голос.

Римас Туминас ставил оперы, в которых сохранял свое умение найти то, что спрятано годами под привычными упаковками, найти самое точное, отвечающее его видению мира.

За его великими трактовками самых известных пьес мирового театра были и другие спектакли, он умел доверять своим ученикам, он открывал возможности для молодых. В Малом театре Вильнюса в 2004 году была поставлена пьеса «Мадагаскар» драматурга Марюса Ивашкявичюса, одна из самых его успешных первых постановок, и это тоже сделал Туминас. С 2012 года в Друскининкае в Литве он начал проводить летний театральный фестиваль, чтобы не расставаться с тем, что он любил больше всего на свете, даже на период отпусков. После того, как режиссер Юрий Бутусов вследствие конфликта в своем театре Ленсовета был вынужден покинуть Петербург, он пригласил его постоянным режиссером в Театр Вахтангова.

В 2022 году Римас Туминас, как и многие другие, попал в провокацию, намеренно устроенную, чтобы устранить его из театрального мира столицы. 

Оставить свои работы, свое имя, которое теперь принадлежало этому театру, и уехать в другую страну, потому что в Литве после такого длительного отсутствия и в том яростном отрицании всего, связанного со страной-агрессором, ему тоже не было места. Все было слишком натянуто, обнажены все нервы, непримиримы многие люли. Он нашел себя и свой театр в Израиле, в Тель-Авиве, где его любили и ценили уже долгие годы. Он поставил там «Анну Каренину», которой в феврале этого года рукоплескал Париж. Этот спектакль можно будет увидеть в Риге совсем скоро.

Последняя пьеса Чехова «Вишневый сад» о потере привычного, важного, о разрушении семьи, о невозможности любви, о предательстве и крушении надежд стала когда-то первой для его театра и последней, с которой он работал в Италии и попрощался с миром.